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雪頓節(jié)前聊藏戲

發(fā)布時間: 2023-08-14 10:04:49來源: 西藏日報
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  拉薩市堆龍德慶區(qū)措麥藏戲團部分演員。 本報記者 格桑倫珠 攝

  藏戲開場舞《問巴頓》剪影。 本報記者 格桑倫珠 攝

  “非遺進校園”活動中,小朋友戴上藏戲面具,感受非遺文化。本報記者 格桑倫珠 攝

  雅礱扎西雪巴小演員。 本報記者 格桑倫珠 攝

  拉薩市其瑪卡藏戲隊演出場景。本報記者 格桑倫珠 攝

  門巴阿吉拉姆藏戲隊一名演員正準備上臺表演。 本報記者 曉勇 攝

  在拉薩宗角祿康公園觀看藏戲演出的群眾。 本報記者 曉勇 攝

  一年一度的雪頓節(jié)即將來臨。說起雪頓節(jié)這一拉薩年度民俗文化盛事,除了主打吃酸奶、過林卡,其最大的看點還有藏戲匯演。

  據(jù)老人回憶,從前每臨雪頓節(jié),西藏各地著名的民間藏戲團要克服種種困難,尤其是交通帶來的不便,提早多日從各地趕來,齊聚拉薩,等待演出日的到來。

  這也是藏戲迷們每年可以在哲蚌寺、羅布林卡、宗角祿康盡情領略觀賞、過足戲癮的絕佳時機。作為拉薩一年一度最古老的節(jié)慶之一,雪頓節(jié)也被稱為“藏戲節(jié)”。

  起源:從儀式到“阿吉拉姆”

  關于藏戲的起源,有幾種不同的說法。在此提及兩點:一是傳統(tǒng)儀式,即“羌姆”;二是公元8世紀的白面具藏戲,關于這一說法,據(jù)《西藏王統(tǒng)記》記載,公元8世紀,在松贊干布頒發(fā)“十善法典的慶祝大會上,“令戴面具,歌舞跳躍,或獅或虎,鼓舞曼舞,依次獻技……”從中,我們可以看出,這時西藏各種歌舞技藝和表演藝術,已經(jīng)同場演出,為綜合性的戲曲藝術奠定了基礎。

  因此,多數(shù)學者認為,藏戲起源最早可追溯至公元8世紀。

  援引著名戲劇家、理論家劉志群先生的話:“藏戲是個很古老的劇種。起源可追溯至1200年前,即中唐時期;而初步形成于普遍傳說的十四、五世紀的唐東杰布時代。”

  如劉志群先生所言,關于藏戲的歷史,總是繞不開一位著名的歷史人物——唐東杰布。

  唐東杰布的故事在西藏流傳甚廣且極具神話色彩。他是西藏歷史上的大成就者,更是受西藏人民愛戴和敬仰的傳奇人物。唐東杰布意為曠野之王,他常懷悲憫百姓之心,一生關注民間疾苦,曾發(fā)宏愿,不論付出何種代價,此生要為百姓修建橋梁。

  為募集造橋資金,他行醫(yī)治病,募集鐵塊鐵環(huán);利用自己受人尊敬的社會地位,游說人們捐資修橋;他還開采鐵礦,親自掄錘打鐵。

  而至今,最讓人津津樂道的,還是唐東杰布為了募集更多資金,勸邀當時山南瓊結地方的七姐妹組成演出隊,由他親自改編傳統(tǒng)的對白劇和歌舞曲,加入人物故事情節(jié),打造出一個屬于藏族特有劇種——“阿吉拉姆”即藏戲。就這樣,懷著為人間疾苦發(fā)聲出力的初衷啟航,在此后的幾百年里,藏戲開啟了一場由民族到世界的文化盛宴。

  唐東杰布因此被視為藏戲的鼻祖。今天,在每一場藏戲演出里,都可以見到唐東杰布的形象被藏戲演職人員感念。

  發(fā)展:從民間走向非物質文化遺產(chǎn)

  藏戲是一門以歌舞形式表現(xiàn)文學內容的綜合藝術,它取材于民間故事、歷史傳說等,被譽為藏文化的“活化石”,是西藏傳統(tǒng)文化的有機組成部分,也是中華民族文化的瑰寶,在西藏人民的精神生活中,具有舉足輕重的地位。

  在藏語中,藏戲被稱為“阿吉拉姆”,意為“仙女姐妹”,得名于唐東杰布組織的七姊妹演出隊。這也是距今有600余年發(fā)展歷程的山南瓊結卡卓扎西賓頓白面具藏戲的原型。

  唐東杰布對流傳于瓊結賓頓流派的白面具藏戲進行改編、創(chuàng)新,隨著時間發(fā)展,形成了藍面具戲之迥巴藏戲,標志著藏戲藝術逐漸走向成熟。

  作為西藏民間文化藝術的重要種類,藏戲的直接源頭是藏族民間說唱藝術,配以民間音樂、歌舞、繪畫(化妝)等。

  17世紀,逐漸興盛的藏戲形成了以唱、誦、舞、表、白等形式為主的生活化的表演程式。原系廣場劇的藏戲,以白面具藏戲、藍面具藏戲、昌都藏戲等為主,在西藏流傳開來。

  相傳,藏戲傳統(tǒng)劇目有“十三大本”。至今,仍經(jīng)常上演的則是被稱為“八大藏戲”的《文成公主》《諾桑王子》《朗薩雯波》《卓娃桑姆》《蘇吉尼瑪》《白瑪文巴》《頓月頓珠》《智美更登》。

  從20世紀50年代回溯至今,西藏社會在短短幾十年的時間里,跨越了上千年的歷程。在政治、經(jīng)濟、社會、文化等各方面,都經(jīng)歷了前所未有的變革。作為民間文化的集大成者,藏戲,或者說藏戲表演者的身份也在新西藏發(fā)生了重大變化。他們帶著泥土的氣息走來,不僅成為當今學界的研究對象,而且成為了這一古老藝術的傳承人、繼承者,獲得了應有的社會地位和尊重。

  上世紀80年代以來,國家投入大量人力、物力,對西藏各地的藏戲藝術流派進行了全面挖掘和普查、搶救和保護、發(fā)展以及創(chuàng)新,成立了專業(yè)藏戲藝術團體,培養(yǎng)了一大批藏戲表演、創(chuàng)作和研究人才。如今,改編、創(chuàng)作的作品和研究成果如雨后春筍般不斷涌現(xiàn),藏戲的表演內容和形式更趨豐富多元,表演技藝與藝術內涵更趨完美。

  近年來,藏戲藝術得到了更加全面的發(fā)展,煥發(fā)出了前所未有的生機與活力,成為地方特色濃郁、群眾基礎扎實、發(fā)展前景廣闊的非物質文化遺產(chǎn)代表性項目。

  2006年5月,藏戲被列入第一批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄。2009年,藏戲成功入選聯(lián)合國教科文組織“人類非物質文化遺產(chǎn)代表作名錄”。

  現(xiàn)狀:廣場與舞臺的百花齊放

  藏戲歷史悠久、流傳廣泛,集成西藏文化藝術的精粹,擁有極為豐厚的歷史文化內涵,是研究西藏社會、歷史文化、民族宗教以及人文類學科的珍貴資料。

  在西藏,藏戲的主要流傳地在拉薩、日喀則、山南等地區(qū)。阿里和昌都兩地有零星的傳承和發(fā)展。

  一項由自治區(qū)群藝館、自治區(qū)非物質文化遺產(chǎn)保護中心提供的全區(qū)藏戲隊伍最新現(xiàn)狀數(shù)據(jù)表明,截至目前,全區(qū)共有藏戲隊154支,其中,專業(yè)院團1家、民營藏戲隊6家、民間藏戲隊147支。國家級非物質文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人13名、自治區(qū)級非物質文化遺產(chǎn)代表性傳承人23名。

  民間147支和民營6家藏戲隊伍中,拉薩28支、日喀則85支、山南35支、昌都4支、阿里1支。在西藏最負盛名、規(guī)模較大且傳承時間較長的有拉薩城關區(qū)娘熱藏戲隊、雪藏戲隊、堆龍覺木隆藏戲隊;日喀則昂仁日吾其迥巴藏戲隊、仁布江嘎爾藏戲隊、南木林湘巴藏戲隊;山南雅礱扎西雪巴藏戲隊、瓊結卡卓扎西賓頓藏戲隊、錯那市門巴阿吉拉姆藏戲隊、浪卡子曲括子藏戲隊;昌都江達崗托藏戲隊、左貢田妥寺藏戲隊、強巴林寺藏戲隊;阿里普蘭科迦藏戲隊。

  被稱為“藏戲最古老的真化石”的山南雅礱扎西雪巴藏戲隊,最初由唐東杰布創(chuàng)立。其舞姿、腔調都保留了古時的特色,因而也受到戲迷們最普遍的尊崇。一直以來,這個劇團的招牌劇目是《諾桑王子》。歷史上,雪頓節(jié)第三天,該隊要在羅布林卡獻演這出劇目。

  過去,每個民間藏戲隊都有一兩個招牌劇目。如今,每家民間藏戲隊伍多了幾個拿手劇目。拉薩城關區(qū)娘熱藏戲隊更是能完整演繹“八大藏戲”。

  據(jù)悉,為更好地傳承和發(fā)展,目前,自治區(qū)文化廳授予了全區(qū)154支藏戲隊伍“藏戲傳習點”的稱號。

  此外,1960年11月,在原覺木隆藏戲班的基礎上,自治區(qū)藏劇團正式成立。成立至今,該團以挖掘研究、傳承保護、發(fā)展創(chuàng)新和傳播引領藏戲事業(yè)為己任,經(jīng)過幾代藏戲工作者的不懈奮斗,使古老的藏戲藝術在新時代煥發(fā)出新的生機和活力,形成了集編、導、演、研于一體的現(xiàn)代化省級專業(yè)戲曲院團。

  截至目前,自治區(qū)藏劇團已完成《白瑪文巴》《諾桑王子》《卓娃桑姆》《朗薩雯波》《蘇吉尼瑪》及《文成公主》六部藏戲的改編,即從廣場到舞臺的演繹工作。該團計劃今年完成《頓月頓珠》的改編;于2024年完成最后一部《智美更登》的改編。

(責編: 陳建國)
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